Музыка

Wednesday, 21 June 2017 21:33
blues_26: (Default)
Хоть я тут и блюзом называюсь, но это так... одно из моих музыкальных пристрастий. Но ведь музыка-то, она разная бывает и в каждом жанре можно добыть не только что-то привлекательное, но и жемчужину тоже. И мне нравится музыка всех жанров, когда она сделана талантливыми людьми и от души.
Вот так и сейчас.
Я давно люблю Вивальди и, в частности, его попсовые "Времена года". И есть такой скрипач - David Garrett, как выяснилось. И как же здорово он исполняет эти Времена! Я слышал десятки версий в разных исполненниях, но это что-то особенное.
Видно, что для чувака не составляет проблемы сыграть пьесу по нотам. Он не просто играет, он исполняет и исполняет так, как он это понял. Вот-с.

blues_26: (jazz)
А то шо-то тут давно меня не было. Ну, не со своей, конечно, музыкой, а с той, которую я стану щас предлагать.

Тут полез в "Яндекс-музыку" и нашел прекрасноэ. Они там в своем Уяндексе научились делать что-то вроде контекстной рекламы. Если ты рыл у них какую-то тему, то они потом запарят своими предложениями в размахе мощности съеденных грибочков.

Искал там недавно что-то из Beatles и теперь вот такое сегодня увидел:

CCR

Beatles и CCR похожи, ага. Как свинья на ёжа. Для них, паходу, что Beatles, что CCR, что Slade - вшистко едно.

Ну ладно, раз так, бум слушать Creedence Clearwater Revival.

Начнем с чего? Правильно с блюза, с чего ж ещё?



Теперь вот этот хит времен и народов:



Ну и для бодрого настроя на выходные вот это. Я предпочел клип, где лица музыкантов. Но есть и прикольный клип с красивыми дифчёнками, я его тоже сюда взял, чтобы было право выбора, он идет следом за этим клипом.





Ну, и где они тут увидели The Beatles? )))
blues_26: (jazz)
Чем слушать и обсуждать квазимузыкальные польки-дристушки с контеста имени Евровидения лучше послушать,
как дедыпели.

Вот, например, поет David Byron. Он никого не победил. Он просто пел, как умел и всё. А Ken Hensley написал музыку и сделал аранжировку. Но как это звучит! А если вспомнить, что, по сути, "на дровах" играли! Ведь не было тогда той техники, которая сегодня из безголосого бездаря делает звизду! Зато была техника пения и желание написать и сделать такую музыку, чтоб все ахнули.
И это получалось.

Эта песня из 4-х частей и каждая по своему хороша. Гитарное соло в 3-й части, это что-то особенного.

Если я уговорил послушать, прошу обратить внимание на фактуру, на продуманность и вообще зрелость аранжировки.
А также на год издания. Это Uriah Heep, детка!



Ростки

Monday, 25 January 2016 10:40
blues_26: (2)
Блюз, но название поста нетрадиционное, ага.
Услышал нового для себя исполнителя. Послушал несколько раз и понял: из этого мальчика неплохой Joe Cocker мог бы получиться.
Все, как надо - и фактура, и голос и харизма.
Ну да, ну да, я вовсе не призываю к подражанию и клонированию, я говорю об "атомном весе", или положении в таблице Менделеева.



Ну, вот, напомню как выглядел Cocker, можно даже попробовать сравнить.

blues_26: (blues)
svetlanov

В последнее время очень "в тренде" расчесывать патриотизм и ностальгию. Чтоб лучше и сильнее чесалось.
Да только вот объекты выбирают для расчесывания все как-то однобоко. Ну никакой фантазии. Правда, чтобы эта фантазия могла работать и плоды давать, нужно быть культурным человеком и любить свою страну и ее культуру по-настоящему, а не по методичкам. А у нас для гордости все время подсовывают то пепел радиоактивный, то искандеры, то сакральные земли какие-то. Так, глядишь, я скоро начну гордиться тем, что у гопоты в моем дворе ВОТ ТАКЕННЫЕ кулаки.

А между тем история нашей страны имеет события и объекты с субъектами, которых с избытком, которыми можно гордиться, не кривя душой. Вот я сейчас и попробую расчесать другое место, которое еще не тронуто ногтями штатных гордильщиков.

Чтобы подойти к этому нетронутому другому месту, нужно мысленно перенестись назад лет на тридцать-сорок. Именно в это время мы чуть ли не каждый день могли слышать имя Евгения Светланова. Это было то время, когда этот замечательный человек был художественным руководителем и главным дирижёром Государственного академического симфонического оркестра СССР.

Вот что пишут про Евгения Федоровича.

Евгений Федорович Светланов принадлежит к числу гениальных творцов не только XX века, но и всей истории мирового музыкального искусства. Музыкант редкого масштаба одаренности, он стал олицетворением всей российской культуры, выразителем общечеловеческих духовных ценностей. Творчество Светланова уже сегодня является достоянием всего человечества. С ним знакомы миллионы слушателей планеты. Встречи с его искусством воочию или по аудио- и видеозаписи стали насущной потребностью людей, вдохновляющим источником, дарящим радость и жизненную силу. Личность и творчество Евгения Светланова охватывают многие сферы человеческой жизнедеятельности. Он талантлив во всем - как дирижер, композитор, пианист, публицист, теоретик, критик, общественный деятель, просветитель, рецензент. Им написано более 150 статей, очерков, эссе. Как глубоко и тонко рассматривает и анализирует он творчество классиков, современников, музыкантов-коллег. [отсюда]

К несчастью, большой период деятельности Евгения Федоровича пришелся на тот отрезок шкалы времени, когда все, что касалось культуры, жестко фильтровалось бездарями правящей партии, которые сами ничего не умели, но "знали как надо". И потому в музыкальном пространстве царили и насаждались только классическая музыка и пошлая эстрада, в которой важнее было "о чем", а не "как". Таким образом, имя Светланова оказалось в одной обойме с именами, звучавшими из каждой электробритвы, такими, как Тихон Хренников, Серафим Туликов, Юрий Силантьев, а также легальный, легитимный и верноподданный Вячеслав Мещерин со своим жлобским ансамблем электромузыкальных инструментов. И это неприятное обстоятельство просто тупо нивелировало большой дар Евгения Светланова.

Я, как и многие другие, попал под "обаяние" того времени и не то, что не слушал, я просто избегал меню нашего радио и телевидения в котором присутствовал и оркестр Евгения Федоровича. Ну и не слушал, а поэтому не слышал того, что послушать-то было очень даже полезно.

Позже я привел себя к пониманию классической музыки и стал покупать винилы не только джазовые, но и с классикой. И на многих дисках были произведения в исполнении Государственного академического симфонического оркестра под управлением Евгения Светланова. Я слушал и поражался глубиной понимания дирижером и силой интерпретаций исполняемых произведений. К тому времени я уже играл и в духовом оркестре и в эстрадно-джазовом, а потому хорошо понимал, для чего нужен дирижер.

Еще позже появился интернет с Ютубом, посетив который, стало возможным послушать любое музыкальное произведение. И вот я, активно пользуясь этой возможностью, стал замечать кое что. Например захотелось послушать мне "Танец Анитры" Эдварда Грига. Делаю поиск и получаю результат из множества вариантов. Выбираю Лондонский симфонический оркестр, ну, круто же! Начинаю слушать - не-а, что-то не то. Пресновато как-то, чего-то не хватает. Ищу тогда то же, но в исполнении оркестра Светланова - вот оно! Вот, то что надо! Звучание, глубина, эмоции, нюансы - все самой высокой пробы до мелочей. И так не только с "Танцем Анитры", как выяснилось.

Вот поэтому я всегда предпочту послушать что-нибудь из классики только в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР под управлением великого Евгения Свтланова. Если найду, конечно. И другим посоветую.

Слушайте Светланова и гордитесь! Это то, чем можно и нужно гордиться.

Плохо вот только, что русский язык исключает невозвратную форму глагола "гордиться". В данном случае и во многих других лучше бы использовать этот глалол без возвратной формы с суффиксом "ся", то есть "себя".

blues_26: (blues)
Как сообщил мой френд [livejournal.com profile] odinakoviy_b," Начиная с 2001 года, по решению ЮНЕСКО, 16 января отмечается как Всемирный день «Битлз»".
Я и не знал. Но, благодаря Владимиру, вот, узнал. Ну, а раз узнал, то надо праздновать. Сели с женой перед телевизором на кухне (телевизор Smart), включили на нем Ютуб с Битлами и отпраздновали.

Смотрели ролики, выпивали за Битлов, за всех вместе и за каждого в отдельности, и комок к горлу несколько раз подкатывался. Это трудно объяснить. Нужно не только смотреть ролики, нужно еще иметь опыт "пожить в нашей стране в те годы, когда Битлз были на пике популярности". Это тоже трудно объяснить, могу только сказать, что это дикий, разрывающий душу диссонанс между ощущением прекрасного и реальностью. И да, нужно помнить и понимать, что Битлз, это было примерно, как Рижские шпроты, запрещенные бдительным Онищенкой. Нельзя Битлз и порицаемо.

И добавлю, что у тех, кто вырос на музыке Битлз, кто пытался сыграть на гитаре их песни в кругу своих друзей, кто крутил ручку настройки родительского ВЭФ-12 в надежде "поймать" «Come Together», или «Ob-La-Di, Ob-La-Da», вот у таких практически нет шансов стать ватным путинистом.

И потому мое человеческое спасибо этим ребятам из Ливерпуля.
Прозит!

blues_26: (blues)
Да, именно открытие, хоть и пишу об этом с некоторым запозданием.
Кто-то из френдов (по моему, это была [livejournal.com profile] persona_grata), познакомил меня с этой дивной исполнительницей - Andrea Motis. Первый ролик, который я увидел, был с ее исполнением на альт-саксофоне. Послушал и обалдел: этой девочке всего-то 21 год, и в этом возрасте ей удалось передать звук и манеру самого Джонни Ходжеса! Вот если бы мне просто пороиграли фонограмму без видео, я бы так и сказал, - это Джонни Ходжес, ребята, это его фирменные "выстрелы" глиссандо и "подъезды"!

Кто-то может сказать, - эка невидаль - чужой звук и манеру скопировать. На это я отвечу, - а вы попробуйте! Чтобы скопировать, нужно понять, проникнуться и еще много-премного работать над звукоизвлечением И еще - от горы и тень большая. И сверх того: я очень благодарен ей за то, что она возродила звук давно ушедшего от нас Джони Ходжеса.

Забрал я этот ролик в свой канал на Ютубе в плейлист "Фавориты". А вот сегодня копался в плейлистах и опять послушал, и опять меня проняло.



Вот Джонни Ходжес для сравнения



Читать, смотреть и слушать дальше... )
blues_26: (blues)
Утащил у френда [livejournal.com profile] toxtabblch
Почему оратория? Потому, что певиццу хорошо слышно, как пароход в тумане.
И коммент френда мне очень понравился:
- Скажы - бриллиант?! С одних только имен исполнителей ору уже с полчаса.

blues_26: (jazz)
Во каких кудесников нарыл!!!

Вполне подходит, ящетаю, к  Дню Рождения моей Младшенькой [livejournal.com profile] gorgona_lv :)

blues_26: (jazz)
Открыл для себя вот недавно очень хорошего гитариста Колина Джеймса.
Очень мне нравится его гитара. Вкусно играет.

blues_26: (jazz)
Ну, что сказать? Посмотрел я этот номер и уронил скупую слезу вместе с Робертом Плантом. Тоже проняло.
(Смотреть на полный экран, установив в настройках плеера Youtube разрешение 720 p.)

blues_26: (jazz)
Суббота, надо блюз слушать.
Сегодня Tinsley Ellis.

Американский гитарист, певец.
Родился 4 июня 1957 года в Атланте (Джорджиа), детство прошло в южной Флориде. Гитару взял в руки в семилетнем возрасте. Дипломированный историк Оксфордского университета.
Профессиональную музыкальную карьеру начал, присоединившись к группе ALLEY CATS, игравшей в местных барах.
Блюз открыл через популярные в 60-х группы "британского вторжения": ANIMALS, ROLLING STONES и пр. Утверждает, что решение стать блюзмэном принял в 14-летнем возрасте на концерте Би Би Кинга (BB KING): Король блюза порвал струну и сменил ее, не останавливая песню и не теряя ритм; эту струну BB KING передал подростку в первом ряду - им и был Тинслей Эллис, который до сих пор хранит ее как свой блюзовый талисман. отсюда.

Слушать )
blues_26: (jazz)
Как я уже сказал, сегодня только музыка.
Странно, что я до сегодняшнего дня ничего не знал об этом музыканте. Это Джефф Хили.
Вот что про него пишут:

Джефф родился в Торонто в 1966 году. 25 марта. С самого его рождения судьба казалось, начала испытывать мальчика на прочность. Сначала от него отказались его родители, и мальчика усыновила приемная семья местного пожарного. Ребенку еще не исполнилось и года, когда врачи вынесли суровый приговор – полная слепота в результате ретинобластомы – злокачественной опухоли редчайшего вида, поражающей глаза. Глаза пришлось удалить, а вместо них поставить протезы.
Неизвестно кому из его родных пришла в голову блестящая мысль: подарить трехлетнему Джеффу гитару на рождество. Видимо, поступком этого человека руководило само Провидение. С тех пор Джефф стал неразлучен с этим инструментом, причем он в результате экспериментов пришел к выводу, что удобнее всего на ней играть, расположив ее горизонтально на коленях. Когда ему исполнилось 6, он обнаружилось, что помимо игры на гитаре, он обладает замечательным голосом. Так джаз, блюз и регги получили одного из своих самых великолепных исполнителей.

отсюда

Смотреть и слушать )
blues_26: (jazz)
Сегодня выходной, вот и не будем о плохом и сложном, лучше о музыке.

Вот есть, например, такой прикольный инструмент, название которого мало кому известно. Гитарка такая маленькая, "как бы деццкая".
На самом деле, это одна из гавайских гитар, серьезный инструмент, который называется укулеле. Он обладает очень приятным тембром напоминающем банджо.
Многие известные музыканты используют этот инструмент, как для аккомпанемента, так и для исполнения сольных партий. Кто не знает Пола Маккартни? Так вот укулеле, это один из его любимых инструментов.

Под катом можно посмотреть и послушать исполнение песен, в которых укулеле звучит "на переднем плане", те, которые я смог вспомнить так... навскидку

Смотреть и слушать )
blues_26: (jazz)
Интересное время было - начало 70-х Не, в смысле житеском ничего, кроме тухлой коммунистической тягомотины СССР своим жителям предложить не мог, да и не собирался. А вот в плане музыки интересно было, да. И предлагалась нам эта музыка по большей части из Британии, добрососедского в этом смысле для всех нас государства. Это был неподражаемый британский рок в самом своем расцвете. Именно в начале 70-х появилось много-премного разных рок-групп, причем друг на друга непохожих. У каждой было свое неподражаемое лицо.

Если это кому-то интересно, предлагаю потратить на прослушивание 7 минут. Эта вещь именно из того времени и хорошо характеризует стремление групп той впоры быть оригинальными и непохожими, а за счет этого быть привлекательными.

blues_26: (jazz)
Есть у моего сравнительно нового, но от этого не менее замечательного френда [livejournal.com profile] critical_errorr рубрика "Старьё-моё", которую я с интересом просматриваю-прослушиваю. Вот и мне захотелось достать из Закромов Родины одну песенку, которую все конечно же слышали и все добросовестно её забыли. А меж тем она стоит того, чтобы о ней вспомнить. Мы с женой послушали с огромным удовольствием. Это перл Макса Фадеева, а он мужчина серьезный, он в годы своей активной деятельности всегда нос утирал всем, кто пытался сказать свое слово в попсе. Да и исполнительницу нашел он такую, какие тока на спутнике Юпитера Ганимеде водяца.

Смотрим и слушаем, кароч:
(и не забываем сделать погромче и покачественней!)

Гитарное

Wednesday, 26 August 2015 13:35
blues_26: (jazz)
Я тут у себя уже выкладывал гитариста с очень своеобразной техникой исполнения. Это был великолепный Massimo Varini.
Тех, кто не посмотрел-послушал, прошу сюда.

А менжду тем есть у нас (или не у нас?) свой такой же, не менее блистательный исполнитель. Это крымский татарин Энвер Измайлов.

Вот тут подборочка его исполнений. Я с огромным удовольствием послушал, чего и остальным желаю.



А вот тут еще интересная вещичка, вишенка на торте, я бы сказал.

blues_26: (jazz)

Buddy Whittington


Старички отжигают! Нравится мне этот гитарист. Очень вкусно играет, да и поет правильно! Большоооой человек! )



А вот еще, для романтичных дам :)

blues_26: (jazz)
Вот полезно слушать иногда такое радио. Сегодня это радио открыло для меня восхитительную австралийскую певицу и гитаристку Кару Грэйнджер.
Вот-с, извольте отведать:







blues_26: (jazz)
Черт его знает почему, но вот так склалóсь. Ну, не люблю я сакс-сопрано.
В составе оркестра, когда он теряется в многоголосьи, ладно уж, пусть звучит. Но когда он звучит соло, то ну бы его нафик.
Чаще всего мы его слышим, когда на этом инструменте исполняют слащавую псевдоджазовую муру, которая, при ближайшем рассмотрении, является скорее попсой, нежели джазом. Ближе всех в памяти, чтобы привести пример, находится Кенни Джи, так это не худший образец.
Нам, не от хорошей жизни, как-то приходилось использовать этот саксофон в своем оркестре, потому что нужна была партия кларнета для диксиленда, кларнетиста не было, а строй у кларнета и сакса-сопрано совпадает, да и тесситура одинаковая, то есть можно играть ноты написанные для кларнета.
Такая замена нас не устроила. Решили, что лучше транспонировать, или переписать кларнетовые партии для сакса-альта. У него звук мягче, не такой пронзительный.
Так и поступили

P.S. Интересно, что некоторые альт-саксофонисты умудряются добиться от своего инструмента такого мягкого звучания, что его иногда можно даже спутать с
кларнетовым. Хороший тому пример - Paul Desmond.

July 2017

S M T W T F S
      1
234 5 6 78
9101112131415
16171819202122
23242526272829
3031     

Популярные метки

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags